Сергей Зиновьев
Представьте себе музыку, которая рождается и звучит так, будто создана самой природой. Ты никогда не знаешь, каким будет следующий инструмент, мелодическая фигура, и в этом вся прелесть.
Для многих джаз — это что-то архаическое, изданное на виниле и пылящееся на полках человека почтенного возраста. Пафосное, приправленное дымом от сигар и виски со льдом.
Но это не так. Джаз сегодня имеет немало реинкарнаций, которые быстро подхватывают молодые.
Отдельная и самая широкая категория — инди-джаз.
Недавно я побывал на концерте в Петербурге, в зале было очень много молодых людей, и все они исступленно танцевали и наслаждались этой музыкой. Язык тела не обманешь. Это точно был джаз, но не такой, каким его многие привыкли слышать.
На сцене выступала группа Шэу • Шэу. Они играют инди-джаз и согласились дать интервью.
Что для вас джаз? Влияет ли эта музыка на мышление в целом и почему сейчас много кто из молодых слушает джаз и будет ли он популярным всегда?
Алексей (труба):
— Джаз — это, пожалуй, до сих пор неизведанная территория. Я не могу дать четкого определения, что это такое. Но в первую очередь — это свобода. Свобода выражения, пусть и в каких-то разумных рамках. Это просто красиво. Джаз всегда звучит необычно и хорошо.
Я люблю джаз давно. Это музыка, которую я люблю слушать, и с определённого момента — ещё и играть.
Полагаю, что джаз всегда будет интересен определённой, более интеллектуальной аудитории. Мне кажется, что люди, которые любят джаз, как правило, обладают более высоким уровнем восприятия и чувствительности к музыке.
Николай (барабаны):
— Для меня джаз в целом точно такой же жанр музыки как и любой другой, со своим узнаваемым звучанием, со своими клише и шаблонами. Сама концепция «философия джаза это высокопарный кринж, слишком большой жанр, любая формулировка будет не точной.
Пётр (саксофон):
— Мне видится, что джазом может заинтересоваться всё-таки достаточно искушенный меломан или музыкант. Конечно это влияет на мышление как и любая музыка, но неочевидные гармонии и ритмика требуют подготовленного слушателя
Иван (гитара, вокал):
— Для меня джаз - это, в первую очередь, импровизация. Форма здесь вторична. Важно содержание: гибкость мысли, её присутствие и её текучесть. Во вторую, это невербальная коммуникация свободная от шаблонов и клише, как речь свободная от слов-паразитов. Это фристайл на языке обходящемся без слов.
В сериале Фоллаут я услышал термин фьюжн кор, который там означал холодный синтез. Смесь инди, попа, рока, хип-хопа, блюза, джаза, альтернативы, чем не фьюжнкор?
Иван
А что же такое инди-джаз? Почему вы решили играть именно его?
Николай:
— Я бы охарактеризовал наш стиль скорее как имровизационный инди, у нас во многих темах есть места, где каждый музыкант может выразить себя в моменте, в основном эти соло не подготовлены заранее.
Иван:
— По поводу определения нашего стиля, это вообще целая история, как мы только не пытались его сформулировать - всё было не то. В сериале Фоллаут я услышал термин фьюжн кор, который там означал холодный синтез. Смесь инди, попа, рока, хип-хопа, блюза, джаза, альтернативы, чем не фьюжнкор?
Короче, для меня наш стиль я готов условно вписать в рамки инди-джаз-фанк-рока, но подходит ли нашей музыке эта формула, пусть скажут наши слушатели и ваши читатели.
Алексей:
— Приставка «инди» для меня ещё более загадочна, чем само слово «джаз». Но я воспринимаю это как что-то независимое, не привязанное к старым догмам. Это более домашнее, спокойное, иногда даже народное и упрощённое по форме исполнение.
В какой-то момент меня пригласили в коллектив, и я с радостью согласился. Мне очень близка та музыкальная палитра, которую создаёт группа:
Алексей
Иван:
— Зачинателем нашего коллектива я считаю нашего «блудного» соратника пока что непревзойденного другими бас-гитаристами, с которыми мы имели счастье поиграть, музыканта. Мы познакомились на инструментальных фри джемах, и это общая история для каждого музыканта из нашей группы - мы все оттуда. Вот результатом нашего знакомства с Даней стало, что он предложил что-то поиграть вместе. Так мы и начали репетировать, параллельно присматривая других музыкантов на тех же еженедельных инструментальных фри джемах, которых, к моему сожалению, больше нет.
О репертуаре и о жанровых рамках мы как-то особо не договаривались, начали совместное музицирование с гармонии, которой в последствии дали название «Интродукция Шэу».
Алексей:
— К группе ШЭУ я присоединился около года назад. Меня очень заинтересовала их музыка. Мы познакомились на джемах в баре «Debaser», и мне сразу понравилась эта смесь джаза, рока, блюза и других жанров.
В какой-то момент меня пригласили в коллектив, и я с радостью согласился. Мне очень близка та музыкальная палитра, которую создаёт группа: здесь есть и фанк, и рок, и хип-хоп, и джаз — и многое другое.
Трудные времена вызывают много эмоций, которые люди успешно выливают в творчество
Николай
Алексей:
— Сейчас происходит много тяжёлого и тревожного — это угнетает меня, как и многих других людей. И музыка во многом становится спасением, особенно для творческих, открытых и свободных людей. Я очень рад, что этот проект существует.
Мне кажется, что именно в трудные времена часто рождается что-то по-настоящему интересное. В светлые времена свет сложнее заметить.
Николай:
— Не знаю что переживает культура. Но в связи с появлением нейронок что-то явно переживается, результаты ещё предстоит увидеть. Трудные времена вызывают много эмоций, которые люди успешно выливают в творчество, поэтому думаю что это так и это неудивительно.
Петр:
— Лично я ничего революционного не замечаю. Другое дело, что сейчас невозможно успеть осмыслить многое из происходящего, мозг и так перегружен информацией. Когда человека начнет интересовать что-то кроме быта, прокручивания ленты и заказов с маркетплэйсов, посмотрим как можно будет назвать такое явление.
Импровизация - это не хаос, это глубокое понимание внутренних связей
Иван
Вкладываете ли вы в музыку нечто большее, чем просто гармония и приятное звучание? Что это за смыслы?
Иван:
— Сущностное содержание композиций - это больше, чем конкретные смыслы, как раз они-то мне кажутся субъективными, а вот палитра чувств и эмоций в силу своей абстрактности объективно осязаема. И это происходит скорее на интеллектуальном и эстетическом уровнях восприятия. А смыслы туда уже подтягиваются индивидуально для каждого свои. Возможно, я тут приврал, но мне нравится так думать о нашей музыке.
Алексей:
— С помощью музыки я пытаюсь передать не только гармонию и приятные созвучия, но и ощущения — внутренние состояния, которым трудно дать название. Какие-то едва уловимые чувства, образы, которые могут появляться во снах.
Пётр:
— Конечно, для меня музыка это и дисгармония и неприятные звуки и главное ритмическая составляющая. Вспомнил сейчас походы на шумовые концерты в начале 2000-х, вот где было непросто зацепиться за ритмику, не говоря уж о гармонии. Ещё в школе испытывал дофаминовые приливы при прослушивании любимых на тот момент композиций, непередаваемые ощущения.
Везде есть баланс структуры и импровизации. Даже в своей работе главным бухгалтером иногда надо выйти за рамки точных инструкций, чтобы не допустить ошибок.
Петр
Николай:
— Думаю в ограниченном списке сфер. Музыка может позволить себе такую роскошь как импровизация и свободное мышление в моменте в виду особенностей формата. Отдельные направления могут использовать подобные идеи, например, театр. Импровизировать звуками мне видится проще импровизации словами. Всё сильно зависит от того, чем именно импровизируем и ради чего
Пётр:
— Везде есть баланс структуры и импровизации. Даже в своей работе главным бухгалтером иногда надо выйти за рамки точных инструкций, чтобы не допустить ошибок.
Иван:
— Если мы говорим про джаз, как про некую творческую свободу, то безусловно такой подход уместен, он был, есть и будет проявляться в других сферах. Но тогда встречный вопрос зачем нам привязывать эту свободу творческого самовыражения к термину, обозначающему музыкальный жанр со всеми его подвидами и течениями?
Импровизация - это не хаос, это глубокое понимание внутренних связей, той самой структурности и свободное лавирование в контексте супротив шаблонным ритуалам внешне навязанного порядка, напомнинающим скорее какой-то карго культ. Это я вижу и внутри музыкальных жанров, среди тех же адептов джаза, и в кино, и в прочих сферах, не обязательно связанных с творчеством.
Алексей:
— Надеюсь, эпоха стримингов рано или поздно уйдёт или трансформируется во что-то новое. Может быть, мы даже вернёмся к физическим носителям — кассетам, пластинкам. В этом есть своя ценность.
Современные платформы, с одной стороны, дают музыкантам доступ к аудитории, но с другой — забирают значительную часть дохода, а сам артист легко теряется среди миллионов других.
Петр:
— Мне кажется последние десятилетия джаз становится субкультурным явлением как в начале своего становления. Большие площадки это не про джаз.
Музыка может позволить себе такую роскошь как импровизация и свободное мышление в моменте в виду особенностей формата
Николай
Иван:
— Из наших треков я бы показал «И-мод», он есть только на видео с лайва, но для нас это норма - мы не коммерческий и не конъюктурный проект. Слабо верю, в то что у нас будет записан полноценный альбом.
Алексей:
— Для меня важны такие музыканты, как Майлз Дэвис и Чет Бейкер. Также Чарли Паркер и многие другие — это глыбы, основа, от которой мы отталкиваемся.
Среди современных исполнителей мне очень близок, например, трубач Ибрагим Маалуф.
Николай:
— Я слушал классический джаз очень мало. Считаю важным, чтобы твои звуки сочетались с другими звуками, остальное уже детали
Я бы посоветовал трек «Black Country, New Road - Instrumental
Пётр:
— Мой фундамент скорее соул/фанк исполнители. Из того что встречается в плэйлисте нравится трубач Takuya Kuroda.
Послушать Шэу • Шэу.
«Вниз по реке — навстречу себе»: как пермский дуэт Downriver покорил мир
Интервью с инди-фолк-кантри проектом с Урала о том, как попасть в ротацию на британском радио
Читать далее
