Начало
Пожалуй, главный герой этой истории – Татьяна Семёновна Юрьева – советский и российский искусствовед, Заслуженный деятель искусств, член Санкт-Петербургского Союза художников. Именно она в далёких 1990-х собрала коллекцию из работ неофициальных, непризнанных художников того времени. Она считала, что современное искусство должно жить и выставляться в официальных музеях. Ведь кто, как ни они, эти отвергнутые творцы смогут рассказать о жизни в то время. Увлеклась таким необычным искусством Татьяна Семёновна ещё в 70-х, когда на одной из Газаневских выставок в Ленинграде познакомилась с несколькими художниками.


Признание
Но андеграундная часть культуры не может оставаться непризнанной вечно. Поэтому отдельными статьями Татьяна Юрьева решила не ограничиваться и к 1990 году организовала Центр искусств имени С. П. Дягилева. Долгое время Центр представлял собой объединение художников и кураторов, которые сами создавали новые культурные события в Петербурге, открывали выставки неофициального искусства, устраивали арт-ярмарки и собирали новые произведения живописи, графики и скульптуры. В Мраморном дворце тогда каждый месяц проходили выставки неофициального искусства, организованные Центром. Следующие 15 лет Дягилевский центр постоянно работал над реабилитацией неофициального искусства и популяризаций современного. Теперь уже вместе с коллегами Татьяна Юрьева помогала авторам становиться понятыми, востребованными, а значит – продолжать работу и развивать культуру в стране. Выставки тогда стали проводиться чаще: в Музее города, в Музее Академии художеств, в Манеже, на Пушкинской 10. В один момент их стало более двухсот. И тогда Татьяна Юоьева поняла: то признание, которого она так долго пыталась добиться - пришло.
Позже дело дошло и до больших международных проектов, которые знакомили зрителей с работами Русского зарубежья: Среди таких авторов – Эрнст Неизвестный, художник и скульптор, с которым Татьяна Юрьева познакомилась в 1988 году в Нью-Йорке и в своих записях называла “сверходарённым”.
И, пожалуй, верхом общественного признания было открытие мемориальной доски Сергею Дягилеву, в честь которого и был назван центр. А позже ему даже открыли памятник в Париже!

Но почему именно Дягилев?
Если забраться в историю русского искусства начала ХХ века, то имя Сергея Павловича Дягилева окажется безумно значимым для своего времени (да и для нашего тоже). Дягилев был талантливым обладал одновременно и тонким эстетическим, и коммерческим чутьём. Он создал журнал “Мир искусства”, который формировал новые взгляды на живопись, скульптуру, театр. Он привёз за границу русский балет, презентовав его “Русскими сезонами” – это была специальная гастрольная программа. Он открывал миру русское искусство и даже России – её собственное. Между деятельностью Дягилева и целями Центра, между Серебряным веком и эпохой 90-х и нулевых есть рифма. Переход в новое столетие, необходимость переоткрыть и переосмыслить отечественное искусство, показать его миру и сделать востребованным. Дягилевские ценности. С выставками Центра его имя стало звучать ещё чаще в России и зарубежом. А в 1995 году вместе с Русским музеем, Театральным музеем и музеем истории города Дягилевский центр повторил одну из выставок импресарио “Портреты деятелей русской культуры”. Экспозиция была составлена в манере Дягилева – рядом были работы самых разных направлений.


От центра к музею
Тем временем в середине 1990-х годов Центр С.П. Дягилева ещё не стал музеем. Собралась богатая коллекция избранной живописи, скульптуры и графики высочайшего уровня. В 1997 году Центр подарил коллекцию современного искусства Санкт-Петербургскому государственному университету, где преподавала Татьяна Семёновна. И даже в этом событии есть символ: Дягилев был универсантом, закончил юридический факультет. Наконец, в 2009 году Центр искусств С.П. Дягилева стал музеем СПбГУ – первым и пока что единственным музеем современного искусства при университете в России. Более ста работ попеременно экспонировались в Смольном институте и в здании на Набережной Лейтенанта Шмидта. Сейчас в коллекции уже более трёхсот экспонатов. Всё это – дары авторов. Они находятся в хранилище музея в Петергофе.

И уже более 20 лет музей постоянно проводит выставки в здании на набережной Лейтенанта Шмидта – экспозиция меняется каждые несколько месяцев и больше не повторяется. А до 1 сентября в музее С. П. Дягилева проходит выставка памяти Виктора Цоя. Уже осенью её сменит персональная выставка автора со сложным художественным языком. Над сохранением музея, продвижением современного искусства и каждой экспозицией уже без Татьяны Юрьевой работают неравнодушные к своему времени художники и искусствоведы – Андрей Хлобыстин, Стас Казимов, Екатерина Станюкович-Денисова.
Вот такая история: долгая, но интересная. И ценность её в том, что она продолжается.
