Хиханьки-хаханьки кончились: почему «Джокер: Безумие на двоих» разочаровал зрителей

Разочарование зрителей, низкие оценки от критиков и кассовый провал в прокате — именно такой получилась долгожданная премьера сиквела нашумевшего «Джокера» (осторожно: 18+). Но действительно ли фильм получился таким плохим?

Первая часть вышла пять лет назад, но даже спустя время этот фильм продолжает удерживать внимание зрителей и критиков. Несмотря на сложные психологические темы и непривычное переложения комикса на экран, картина стала мгновенной классикой и заработала более миллиарда долларов в прокате. 

Слухи о начале производства сиквела появились за полтора года до премьеры на больших экранах и сразу же вызвали бурную реакцию. Одним не понравилась идея превращать фильм в мюзикл — вторые в принципе были против выхода сиквела. А поклонники Харли Квинн в исполнении Марго Робби раскритиковали выбор Леди Гаги на роль девушки Джокера.

Несмотря на неоднозначную реакцию, никто не сомневался, что вторая часть превзойдет первую. Картине даже предсказывали стать триумфатором в предстоящем наградном сезоне. Ведь за сценарий и режиссуру вновь отвечал Тодд Филлипс, к своим ролям вернулись Зази Битц, Ли Гилл и, конечно же, сам Хоакин Феникс. 

Однако надежды о хорошем фильме сразу же улетучились после премьерного показа на Венецианском фестивале. Там фильм выступал в конкурсной программе, но, в отличие от первой части, не удостоился ни одной награды. Более того «Джокер: Безумие на двоих» получило неоднозначные отзывы критиков, которым не понравился сюжет и музыкальные номера.

О чем фильм?

События фильма происходят через два года после окончания первой части. Артур Флек (Хоакин Феникс) находится в психиатрической больнице «Аркхем», в которой работают жестокие надзиратели. Всё это время он ждет суда, который определит его вменяемость во время совершения пяти убийств, в которых его обвиняют.

Сам Артур кажется безразличным к собственной судьбе и окончательно потерявшим интерес к жизни. Все меняется, когда он встречает Ли Квинзель (Леди Гага), еще одну заключенную Аркхема: девушка угодила сюда за попытку поджога. При первой же встрече героиня признается, что она — большая фанатка Джокера. И едва ли не впервые в жизни Артур чувствует, что встретил родственную душу, ради которой стоит жить.

Фильм начинается с 5-минутной с анимационной работы, которая пародирует ранние мультфильмы от Warner Bros. Постановкой занялся режиссер «Трио из Бельвилля» Сильвеном Шоме. Короткометражка практически полностью пересказывает сюжет первой части. В ней происходит борьба комика-неудачника Артура Флека с его жестоким альтер эго в лице Джокера, который в конце концов побеждает. Мультфильм задает тон повествования и темы, которые, увы, не будут раскрыты в фильме.

Фильм провалился из-за персонажа Леди Гаги?

После выхода фильма множество пользователей сети посчитали, что причиной провала фильма стала Леди Гага, и посоветовали ей сосредоточиться на музыке и не пытаться сниматься в кино. Однако эти утверждения в корне неверны. И вот почему.

Переписывание сцен. Трудно сказать, какой была история в изначальном замысле  Филлипса. Скорее всего, в сценарии роли Харли было уделено больше внимания. Это доказывают десятки слитых кадров со съемок и кадры из трейлеров, которые так и не вошли в итоговый монтаж. 

Более того, певица признавалась, что перед съемками Хоакин часто отказывался работать и требовал переписать сценарий. Такая несогласованность в работе привела к проблемам с производством картины: актёрам и режиссёру приходилось тратить много времени, переписывая одну сцену за другой.

Во всем виноват жанр «мюзикл»?

Многие зрители оправдали провал фильма частыми музыкальными номерами, которые, по их мнению, были абсолютно не нужны.

В оправдание Тодда Филлипса стоит признать, что добавить во второй фильм песни и музыкальные номера — это интересная и достаточно необычная задумка. Вот только реализована она была довольно странно: по сути, номера должны дополнять развитие сюжета, а не перебивать его неуместными вставками. Так, например, было в интервью Артура для телеканала, которое неожиданно оборвалось лирической песней героя. 

Сам мюзикл — жанр сложный и неоднозначный, поэтому использовать его нужно с умом. Именно из-за неумения правильно адаптировать жанр режиссеры часто «ломают» свои картины: музыкальные номера либо растягивают и без того скучную сцену, либо перебивают и без того предсказуемую развязку. 

Зато в фильме есть по-настоящему впечатляющие кадры. Например, это кадр с зонтиками (отсылка к мюзиклу Жака Деми «Шербурские зонтики»), сцена свидания Ли и Артура в психушке или момент с Леди Гагой, исполняющей «World on a string».

Сюжетные дыры и странные пасхалки

Что-что, а финал картины вышел действительно интересным и дискуссионным. Весь фильм Артур пытается понять, кем он хочет быть: человеком, который оправдывает чужие ожидания подобно контркультурному революционеру. Или человеком, который вопреки пережитому насилию мирится с личными демонами и искупает свои грехи? 

Зрители ждали, что Артур выберет первое, однако режиссер сделал ставки на второй исход. Об этом же дает понять сцена в психбольнице, когда надзиратели швыряют Джокера из угла в угол в душевой и на лестничной площадке: тогда же прозвучат фразы, что Артур — никакой не Джокер, не мститель Готэма, а просто фрик. 

 И в общем-то, герой смиряется с этой участью: на следующий день он признается присяжным, что никакого Джокера не существует и что всё это время он был простым Артуром. 

Харли, разочаровавшись, покидает зал суда, а далее…А далее следует противоречивая сцена с пистолетом у виска. Зрителю остается догадываться, спустила героиня курок или нет.

Тем не менее, позже мы встречаем ее на легендарной лестнице из первой части: там Ли, встретившись с Флеком, оплакивает символическую «смерть» Джокера, в которого была влюблена, и навсегда покидает Артура. 

Такая цепочка сцен заставляет думать, что скорее всего Харли была просто плодом воображения главного героя. Точно таким же плодом воображения, каким были отношения с соседкой Софи Дюмон (Зази Битц): вот только в первой части влюбился Артур Флек, а во второй Джокер — в себе подобную. Но это — опять-таки разговоры на тему о том, «что, возможно, хотел сказать режиссер», а не о том, «что он действительно сказал».

А вот последняя сцена заставила фанатов и зрителей строить конспирологические теории. Когда Артур возвращается в Аркхем, к нему подходит заключенный, рассказывает шутку, а затем несколько раз ударяет героя ножом в живот. Артур падает, истекая кровью, и умирает. Позади него убийца безудержно смеётся и вырезает на своем лице «улыбку Глазго» ножом. Именно это стало причиной, по которой фанаты DC предположили, что убийца Артура может быть отсылкой к Джокеру из «Тёмного рыцаря». 

Предыстория Нолановского Джокера в значительной степени неизвестна. В начале фильма он говорит, что отец в пьяном угаре порезал его в детстве, но позже говорит, что шрамы он нанес себе сам после того, как его жене сделали «улыбку Глазго» из-за её карточного долга. Стоит отметить, что действие «Тёмного рыцаря» происходит в эпоху 2000-х годов, в то время как действие фильмов Филлипса происходит в 1980-х, что дает мало оснований полагать, что персонаж «Безумия вдвоём» — это нечто большее, чем просто пасхалка на роль Хита Леджера.

Что режиссер хотел сказать такой концовкой?

Смерть героя становится символической: Тодд Филлипс освобождает своего героя от страданий, с которыми сталкивался Артур.Режиссёр подчеркивает трагичность персонажа, которого общество воспринимало лишь как Джокера. Так он отпускает героя с миром, что и не понравилось зрителям. 

Фанаты, многие из которых искренне сочуствовали сложному и противоречивому Артуру Флеку, посчитали такую концовку просто плевком в душу. В каком-то смысле режиссер словно подшутил над своим зрителем, который, как и общество Готэма, желало видеть на экранах несносного Джокера, завоевывающего мир с Харли Квинн, а не унылую гибель героя. Остается только догадываться: было ли это посланием от Тодда или несостоявшимся режиссерским ходом. 

В ошибках и нюансах самого ожидаемого и провального сиквела разбирался Иван Илюшин, г. Хабаровск