Вы наверняка замечали, что можно проговорить целый час и не передать собеседнику ничего важного. А порой достаточно одного взгляда или жеста, чтобы понять всё без слов. Московский Театр Мимики и Жеста, который в этом году отмечает 64-летие, — это пример того, что жестовый язык и пластика передают смыслы ничуть не хуже слов.
Его история началась еще в 1957 году, когда Совет Министров РСФСР поддержал идею Всероссийского общества глухих создать собственную театральную студию. Важным этапом стало шефство Щукинского училища: профессиональные актеры начали обучать неслышащих артистов сценическому мастерству и пластике. Директор училища, народный артист СССР Борис Захава, поначалу отнесся к идее скептически. Но после успешного показа в 1962 году изменил свое мнение, и это решение привело к началу существования театра.
Мы поговорили с Марией Янковской, начальником административного отдела театра, о том, как устроена «внутренняя кухня» коллектива и почему сюда стоит прийти каждому.
«Самый частый стереотип — что театр глухих это "что-то специальное", не настоящее искусство, или что слышащему там нечего делать. Многие не знают, что жестовый язык — полноценный язык со своей грамматикой и поэзией», — делится Мария.

Фото предоставлено пресс-службой Театра Мимики и Жеста / Кадр из спектакля «Невероятная история кота в сапогах»
Лучше всего стереотипы разрушает сам спектакль: человек приходит один раз и уходит с другим пониманием.
Мария Янковская, начальник административного отдела театра
Для глухого актера это особенно важно, так как в обычной жизни ему нередко приходится сталкиваться с недопониманием, из-за чего легко стать замкнутым. А «сцена учит не прятаться: смотреть в глаза и открыто говорить о своих чувствах».
Как ставятся спектакли?
На репетициях всегда работает переводчик русского жестового языка, но одного перевода недостаточно. Слышащий режиссер должен чувствовать психологию глухого человека: иначе не получится объяснить сложную эмоцию.
«Слово можно сказать и ничего при этом не почувствовать, а тело не обманешь, — объясняет Мария. — Если актер не проживает эмоцию, зритель это сразу видит».
Хороший пример — спектакль «Игроки» по Гоголю, так как он решен в пластическом ключе, и азарт, хитрость, обман персонажей зритель считывает по движениям раньше, чем по словам. Спектакль идет на русском жестовом языке, а актеры-дикторы синхронно озвучивают все реплики.
Слышащие зрители обычно боятся ничего не понять, но забывают о страхах уже через несколько минут. Глухим зрителям опасаться нечего: они ощущают себя комфортно, так как видят на сцене таких же людей, им все понятно с первой реплики. Зал реагирует живо, все люди переживают одни и те же эмоции.
Это и есть то, ради чего существует театр.
Мария Янковская, начальник административного отдела театра

Фото предоставлено пресс-службой Театра Мимики и Жеста / Кадр из спектакля «Незнайка в Солнечном городе»
Но театр не останавливается на достигнутом. Сейчас ведется работа над проектом «Детский клуб» — театральной школой для глухих и слабослышащих детей и подростков. По словам Марии, важно, чтобы ребенок с детства почувствовал, что его язык полноценен и ему есть что сказать этому миру.
Она также выражает надежду, что зрители будут приходить к ним не из любопытства или сочувствия, а потому, что это хороший театр. Кроме того, Мария делится мечтой о том, чтобы новые поколения глухих актеров росли с ощущением, что сцена для них всегда открыта.
А подводя итоги, она дает совет нашим читателям:
Быть услышанным не значит говорить громче всех. Это значит найти свой язык: в творчестве, в деле, в людях рядом. Не бойтесь быть непохожими на других, именно в этом ваша сила. Ищите тех, кто понимает вас без слов — такие люди обязательно есть.
Мария Янковская, начальник административного отдела театра
Кино без скидок на возраст: репортаж с фестиваля «Детский ПитерКиТ»
О том, как школьники снимают кино, от которого плачут взрослые
Читать далее
Мария Иванова